Aus den 650 Werken, die in der Galerie der Königlichen Sammlungen ausgestellt sind, nur zehn auszuwählen, bedeutet, sich zwischen Raffael, Tizian, Velázquez und Rubens entscheiden zu müssen. Nur wenige neue Räume – sie wurde im Juli 2023 eröffnet – sind in der Lage, die großen Künstler der Geschichte in einem außergewöhnlich modernen Gebäude zu versammeln, das einen der wichtigsten Blicke auf die Stadt (den vom Fluss Manzanares aus gesehenen) kontrastiert und verändert hat.
Diese Galerie ist auch ein neues Fenster zum Verständnis der Geschichte Madrids. Abgesehen davon, dass bei den Ausgrabungen für den Bau des Gebäudes ein Teil der arabischen Mauer freigelegt wurde, zeigen einige der Gemälde verschwundene Gebäude, die einst das Wahrzeichen der Stadt waren, wie z. B. der Palast Buen Retiro.
1. Der Buen-Retiro-Palast
Der Buen-Retiro-Palast von Jusepe Leonardo ist ein Gemälde, bei dem man innehalten und sich ein anderes Madrid vorstellen kann. Es handelt sich um eine Luftaufnahme des fast verschwundenen Buen-Retiro-Palastes und seiner Gärten, als wäre er mit einer Drohne fotografiert worden. Das Bild wurde 1634 von Philipp IV. eingeweiht und zeigt den zentralen Palastkomplex, der von dem Architekten Alonso Carbonel entworfen wurde. Hervorzuheben sind der Hauptplatz mit der Kirche San Jerónimo, Höfe wie der Kaiser- und der Löwenhof, der Casón und die Plaza Grande mit dem Salón de Reinos.
Mit dem Bau des Königspalastes im Jahr 1764 wurde der Palast nicht mehr genutzt und während des Unabhängigkeitskrieges gegen die Franzosen praktisch zerstört, als der englische General Wellington die Sprengung der Porzellanfabrik und des dazugehörigen Forts anordnete und die im Palast befindlichen Lebensmittelvorräte in Brand setzte, so dass die Stadt ohne Vorräte dastand. Ferdinand VII. ordnete an, die Überreste des Palastes mit Ausnahme des Casón und des Salón de Reinos abzureißen.
2. Der Erzengel Michael besiegt den Teufel
Der Erzengel Michael, der den Teufel besiegt , befindet sich am Ende des Rundgangs, aber es ist eines der Werke, das die meiste Aufmerksamkeit auf sich zieht. Die Skulptur ist eines der wichtigsten Werke der talentierten und begabten Luisa Roldán, besser bekannt als La Roldana. Die Sevillanerin lernte ihr Handwerk von ihrem Vater, dem Bildhauer Pedro Roldán.
Als sie heiratete, eröffnete sie ihre eigene Werkstatt, obwohl ihre Unabhängigkeit eingeschränkt war und sie mit dem Namen ihres Mannes, Luis Antonio de los Arcos, unterschreiben musste, da eine verheiratete Frau laut Gesetz die Verträge für die Aufträge, die sie erhielt, nicht unterzeichnen durfte. Dennoch war es allgemein bekannt, dass sie diejenige war, die die meiste Arbeit leistete und die vor Talent nur so strotzte. So sehr, dass sie zur Bildhauerkammer ernannt wurde, nachdem sie diese Skulptur für Karl II. angefertigt hatte.
3. Westgotische Stücke
Die Ausstellung beginnt, wie es sich gehört, mit den ersten Königen: den Westgoten. Obwohl die ausgestellten Kreuze und Kronen aus dem 7. und 8. Jahrhundert stammen, waren sie keine monarchischen, sondern religiöse Symbole. Ihre Kostbarkeit ist ein seltenes Beispiel für den byzantinischen Einfluss auf der Halbinsel. Das Votivkreuz (normalerweise ein Ex-voto oder eine Opfergabe) ist Teil des Guarrazar-Schatzes, einer Entdeckung westgotischer Artefakte im Jahr 1858 in Toledo. Es ist aus unverziertem Gold gefertigt und trägt eine Inschrift, in der „Lucetius“ erwähnt wird, eine Persönlichkeit, über die es keine weiteren Aufzeichnungen gibt, von der man aber annimmt, dass sie wichtig war.
Er ist mit sieben Goldanhängern, Perlen und blauen Edelsteinen verziert. Es wurde Isabella II. von einem der Entdecker geschenkt und ist zusammen mit dem Votivkranz des Theodosius in der Royal Collections Gallery ausgestellt. Im Gegensatz zu anderen Schatzkreuzen zeichnet es sich durch seine Schlichtheit aus.
4. Die Rüstung von Karl I.
Wenn Sie sich für das Römische Reich interessieren, werden Sie in der Royal Collections Gallery wahrscheinlich die vielen Rüstungen am liebsten sehen. Die von Karl I. (Bild oben) stammt aus einer Kriegsgarnison des kaiserlichen Waffenschmieds Desiderius Helmschmid aus dem Jahr 1544 und zeichnet sich durch ihre spitzen Festons, Gravuren und Vergoldungen aus. Der Entwurf berücksichtigte die körperliche Verfassung Kaiser Karls I., die von Gicht und den Strapazen der Feldzüge geprägt war.
Obwohl sie für den vierten Krieg gegen Frankreich geschmiedet wurde, wurde sie aufgrund ihres Komforts nicht ersetzt. Im Jahr 1547 wurde sie in der siegreichen Schlacht von Mühlberg gegen die protestantischen deutschen Fürsten eingesetzt. Der Kaiser betrachtete sie als sein Lieblingsstück und verband sie mit wichtigen Feldzügen, was sich in Werken von Tizian, Pantoja de la Cruz und Skulpturen von Leon und Pompeo Leoni widerspiegelt. Diese Rüstung wurde zu einem persönlichen Symbol des Kaisers.
5. Die erste Ausgabe von Don Quijote
Ob man nun bibliophil ist oder nicht, der Anblick einer Erstausgabe von El Ingenioso hidalgo don Quixote de la Mancha von Cervantes ist ein absolutes Privileg. Das oben von einem Unbekannten, P. A. Rosseau, signierte Buch war ein Geschenk seiner Cousine Doña Luisa de Orleans an Alfons XIII. im Mai 1921 und stammte aus der Bibliothek, die seine Eltern, die Grafen von Paris, im Château de Randan besaßen. Aus diesem Grund sind auf den ersten Seiten am Rand Anmerkungen in französischer Sprache zu finden. Es handelt sich um eines der beiden Exemplare, die der Königlichen Bibliothek gehören.
6. Karl IV. mit dem Rücken zugewandt
Ein kleines Gemälde, aber in seiner Komposition so modern, dass es wie ein Foto aussieht, das absichtlich von einem Lifestyle-Influencer auf Instagram gestohlen wurde. Vielleicht ist es deshalb das Werk, das am häufigsten in dem sozialen Netzwerk auftaucht, wenn die Galerie der Königlichen Sammlungen erwähnt wird. Auf diesem Gemälde von Juan Bauzil aus dem Jahr 1818 sieht man Karl IV. mit dem Rücken zugewandt, mit einem feinen Pferdeschwanz, der mit einem Band verknotet ist, wie es damals typisch war, mit einigen seitlichen Locken und ein paar kleinen Haaren, die auf dem Scheitel abstehen, was das Bild, wenn möglich, angenehmer und frischer macht.
7. Die salomonischen Säulen
Der spanische Barock nimmt in diesen mit Lapislazuli verkleideten Säulen von José de Churriguera Gestalt an. Sie stehen am Anfang des Rundgangs, das erste, was man sieht, und ihre Größe ist beeindruckend: jede Säule ist 5,65 Meter hoch und wiegt fast 600 Kilo. Sie wurden zwischen 1674 und 1678 geschaffen und waren Teil des Altaraufsatzes des Hauptaltars in der Kirche Hospital Virgen de Montserrat in Madrid.
Karl II. weihte diese Kirche als offizielle Repräsentationsstätte der Krone von Aragonien in Madrid ein, die auch soziale Unterstützung bot. Nach dem Abriss der Kirche im Jahr 1903 wurde der größte Teil des Altaraufsatzes in das Kloster Santa Isabel gebracht, aber diese riesigen salomonischen Säulen aus Valsaín-Kiefernholz wurden im Königspalast in Madrid aufbewahrt.
8. Das weiße Pferd von Velázquez
Das weiße Pferd zeigt, dass Velázquez neben seinen vielen Tugenden auch über Weitsicht verfügte. Dieses kräftige weiße Pferd in Kruppenlage, das fast darauf wartet, geritten zu werden, ist eines der drei Pferde, die Velázquez bei seinem Tod in seinem Atelier in der Casa del Tesoro hinterließ. Obwohl es keinen Reiter hat, war das Werk fast fertig und wartete möglicherweise auf die Hinzufügung eines Reiters oder diente als Modell für Reiterporträts. Es ähnelt dem Pferd des Reiterporträts des Herzogs von Olivares im Museo del Prado, allerdings in Kastanie.
Das Werk wird seit 1960 als ein Werk von Velázquez identifiziert, denn seine hohe technische Qualität und sein Naturalismus zeugen von der typischen Kunstfertigkeit des Malers. Und wenn Sie beim Lesen des Titels des Gemäldes nur an „von Santiago“ denken konnten, waren Sie nicht der Einzige, denn später wurde die Figur des Heiligen mit dem Schwert hinzugefügt, aber bei der Restaurierung 1957 wurde sie entfernt, um sie in ihrem ursprünglichen Zustand zu belassen.
9. Die arabische Mauer
Beim Bau des Museums, in dem die großen, von den spanischen Monarchen geschätzten Werke ausgestellt werden sollten, wurde ein weiteres unerwartetes Erbe entdeckt: die ältesten Überreste der maurischen Mauer Madrids aus dem 9. Es handelt sich dabei um ein grundlegendes Tor zum Fluss Manzanares, das in Zeichnungen aus dem 16. Diese historischen Überreste, die in die Museographie integriert sind, ermöglichen es uns, mehr über die Ursprünge Madrids zu erfahren.
In diesem Schatz, der nun in Form eines Raumes in der Galerie der Königlichen Sammlungen zu sehen ist, wird ein audiovisuelles Modell in 3D projiziert, das die Mauern von der ersten Burg bis zur Gegenwart rekonstruiert und dem Besucher ermöglicht, diese Rekonstruktion mit den gefundenen Überresten zu vergleichen.
Die Entdeckung zeigt, dass das Tor ursprünglich einen Hufeisenbogen mit Voussoirs besaß, der wahrscheinlich weiß und rot bemalt war und mit der Umayyaden-Dynastie in Verbindung gebracht wird.
10. Salome mit dem Kopf des Heiligen Johannes des Täufers
Es ist schwer, einem Caravaggio gegenüber gleichgültig zu sein, aber Salome mit dem Haupt des Heiligen Johannes des Täufers ist eines jener Werke, die allein schon einen Besuch in der Royal Collections Gallery lohnenswert machen. Es handelt sich um ein Gemälde mit viel Literatur und einem Thema, das Künstler und Schriftsteller (Flaubert oder Oscar Wilde, um nur einige zu nennen) beschäftigt hat : die Enthauptung von Johannes dem Täufer, mit Salome als Hauptfigur.
Das Gemälde vermittelt dieses Gefühl der Unmittelbarkeit, denn während sie den Kopf des Heiligen auf einem silbernen Tablett hält, hält der Henker noch das Schwert in der Hand und eine Magd schaut feierlich zu. Das Gemälde entstand während Caravaggios Exil in Neapel und kontrastiert die Schönheit Salomes mit der Brutalität der Szene.
Die Komposition stellt Salomes Gleichgültigkeit der Unschuld des Opfers gegenüber und zeigt den Scharfrichter ohne Zorn, sondern eher mit Mitgefühl, ebenso wie die Magd. Das Gemälde, eines der bedeutendsten in der Sammlung Philipps IV., ging durch die Hände verschiedener Würdenträger, bevor es vom Patrimonio Nacional erworben wurde.