Un festival de lanternes, la fête de la transhumance et d’autres activités incroyables à faire à Madrid en octobre

Cette image de milliers de lanternes scintillant sur l’eau, si caractéristique des festivals de Chiang Mai, se reproduit ce mois-ci à Madrid. Le parc Juan Carlos I accueille le Water Lantern Festival, une soirée en plein air qui s’articule autour d’une idée assez simple : personnaliser ta propre lanterne LED avec un message ou un dessin et, au coucher du soleil, la lâcher dans l’eau avec celles des autres participants. C’est l’un de ces événements très impressionnants visuellement, conçu pour profiter du moment sans se presser et en communauté.

En plus, le festival répond très bien à la question inévitable de l’impact sur l’environnement. Les lanternes sont fabriquées avec des matériaux biodégradables, fonctionnent avec des lumières LED au lieu d’une vraie flamme, et l’organisation se charge de tout nettoyer à la fin de la soirée pour que le parc soit exactement dans le même état à l’aube que la veille.

Ce mois-ci, il est aussi temps de faire une petite place bien méritée à la saison effrayante. Si tu veux démarrer Halloween avec une sortie pittoresque, digne d’un film américain, tu peux passer par La Huerta de Aranjuez pour choisir ta propre citrouille dans leur Pumpkin Patch, te perdre dans leur labyrinthe de maïs ou faire un tour en tracteur.

Mais si tu veux vraiment te faire peur, tu peux descendre sous terre pour visiter la mythique « gare fantôme » de Chamberí ou, pour les âmes les plus gothiques, faire la visite guidée du cimetière historique de San Isidro, à deux pas de l’endroit où Goya a créé ses célèbres Peintures noires. Le clou du spectacle, c’est MADHORROR à l’IFEMA: un festival gigantesque parrainé par Álex de la Iglesia où tu pourrais bien croiser Freddy Krueger en personne ou la petite fille de L’Exorciste.

Madrid remonte 350 ans en arrière grâce à des peintures, des manuscrits, des costumes et des maquettes des anciens « corrales de comedias », où des auteurs comme Lope de Vega ou Calderón de la Barca ont marqué l’évolution du théâtre et des arts du spectacle. Le clou de l’exposition, ce sont ses visites guidées, tous les vendredis et samedis de ce mois-ci, pour lesquelles tu devras absolument réserver à l’avance. Le programme s’étoffe tout au long de l’automne avec des conférences, des ateliers et des représentations théâtrales.

Comme chaque automne, en provenance directe de Cervera de Pisuerga, les moutons et les chèvres de la Fête de la Transhumance d’octobre défileront dans les rues de Madrid, pour rappeler l’importance que le pastoralisme a eue (et continue d’avoir) en Espagne.

En attendant l’itinéraire officiel définitif, le parcours habituel commence à la Casa de Campo, près du Puente del Rey. Le troupeau avance parle Paseo de la Virgen del Puerto et le Parque de Atenas pour monter vers la cathédrale de l’Almudena. De là, les moutons empruntent la rue Mayor, traversent la Puerta del Sol et continuent par la rue Alcalá jusqu’à terminer leur parcours sur la place de Cibeles.

Prison Break, Shutter Island, Les Échappés… , l’imaginaire des évasions de prison prend vie à Prison Island, un nouveau concept d’escape game qui vient d’ouvrir à X-Madrid : 27 cellules, et rien que toi et tes capacités physiques, mentales et techniques pour surmonter chaque épreuve et réussir à t’échapper de la prison. L’expérience ne suit pas un parcours linéaire fermé, mais tu pourras choisir librement les défis à relever et dans quel ordre.

La Casa de México se prépare à fêter sa fête la plus spéciale avec une installation unique. Leméga-autel des morts sera ouvert au public du 2 octobre au 8 novembre.

Cette coutume mexicaine est un élément essentiel des traditions du Jour des Morts, qui consiste à installer des autels chez soi en l’honneur de ceux qui ne sont plus là. La Casa de México rend hommage à cette tradition en décorant l’entrée et la façade du bâtiment avec des ornements, des fleurs et des lumières décoratives. Cette édition est dédiée au compositeur mexicain Agustín Lara.

Après son succès à Chamberí, le jeu immersif qui te met en vedette dans une émission de télé s’étend et s’installe dans de nouveaux locaux. BuzzAttack a pour but de te mettre à l’épreuve, toi et ton équipe, avec des manches de culture générale, des défis musicaux et des mini-jeux où tu n’auras pas le temps de trop réfléchir.

Avant d’entrer sur le plateau, vous choisirez les thèmes qui vous plaisent le plus pour que le présentateur virtuel vous pose des questions sur mesure. Vous vous battrez ainsi pour la victoire entre rires, nervosité et quelques jokers, dans une expérience qui adapte son ambiance selon que tu y vas entre amis, pour un anniversaire ou dans le cadre d’un team building.

En plus, du 1er octobre au 1er novembre, BuzzAttack se met à l’heure de l’horreur avec son Espéciale d’Halloween : Émission 31. Tout commence par un soi-disant bug technique qui fait ressortir une vieille émission spéciale d’Halloween qui n’a jamais été diffusée. À partir de là, les équipes s’affrontent pour décrocher le titre de « Halloween Master » à travers 9 jeux sur les films d’horreur, les légendes, les chansons et les clips qui s’arrêtent juste avant le moment qui fait peur. L’émission spéciale est disponible aussi bien à Chamberí ( rue Raimundo Lulio, 9) qu’au centre commercial X-Madrid (rue Oslo, 53, Alcorcón).

Smithsonian parmi les étoiles est une expédition en réalité virtuelle qui transforme les données et les images astronomiques de l’Observatoire astrophysique du Smithsonian, de la NASA et de l’ESA en un parcours en trois dimensions entièrement explorable. Guidé par un astronaute virtuel, tu voyageras à bord de télescopes comme le Hubble ou le James Webb pour t’aventurer aux confins de la Voie lactée.

Au cours de la mission, tu feras une halte au Soleil pour écouter ses vibrations réelles, tu exploreras les volcans de lave de Janssen, la « planète de diamant », et tu assisteras à la mort de la supergéante rouge Bételgeuse. Le parcours culmine lorsque tu te pencheras au bord de Sagittarius A*, le trou noir supermassif situé au centre de notre galaxie.

La Foire de l’artisanat d’automne transforme une nouvelle fois le Paseo de Recoletos en une vitrine en plein air dédiée à la création artisanale et d’auteur. Sur les différents stands, tu trouveras une sélection d’objets artisanaux, allant de la céramique et des bijoux à la maroquinerie et au design textile. C’est une sortie culturelle qui te permet de découvrir de près le travail des ateliers artisanaux locaux et nationaux.

Tempesta, c’est la fille du capitaine Crochet. Elle ne sait pas quoi faire : continuer à mener une vie de pirate, comme son père, ou rejoindre les Enfants Perdus ? C’est l’histoire de The Island of Neverland, un spectacle qui débutera le 8 octobre avec du théâtre, des acrobaties, du cirque…et l’univers magique de Neverland. 

Salvador Dalí a fait des textes de Sigmund Freud le moteur de son univers visuel. Ce mois-ci, le musée Thyssen t’invite à plonger dans cet univers à travers quelque 130 œuvres, entre peintures, dessins, sculptures et vidéos, pour découvrir comment le peintre catalan a transposé ses traumatismes, ses complexes et ses désirs sur la toile.

Le parcours retrace six étapes de la vie de Dalí, en commençant par le climat familial tendu de sa jeunesse, puis en passant par son immersion dans le surréalisme parisien, pour aboutir à sa rencontre face à face avec le psychanalyste à Londres en 1938. Outre des œuvres phares de Dalí comme L’Homme invisible ou La Madone de Portlligat, l’expo présente aussi des créations de ses contemporains, comme Federico García Lorca ou Freud lui-même, ainsi qu’un immense rideau de scène de près de quinze mètres peint par l’artiste, qui sera déployé dans le hall du musée pendant toute la durée de l’expo.

Les concerts Candlelight, bien connus dans la capitale, illuminent différents lieux avec une riche programmation de musique live. Des milliers de bougies créent le cadre idéal pour que des quatuors à cordes et des pianistes interprètent des versions uniques de tubes actuels, mais aussi de classiques intemporels.

La programmation de ce mois-ci te régale avec des chefs-d’œuvre de la musique classique, comme le Requiem de Mozart ou Le Lac des cygnes de Tchaïkovski (avec un ballet en direct !). Si tu aimes la musique, mais que tu préfères les tubes plus récents, Candlelight propose aussi des hommages à la pop-rock contemporaine ou aux bandes originales, avec des tributs à Taylor Swift, Coldplay, Queen, ABBA ou Hans Zimmer, dont un spécial classiques d’Halloween.

Chaque changement de saison s’accompagne d’une nouvelle programmation familiale à La Casa Encendida : concerts, projections, ateliers créatifs, contes… Jusqu’en décembre, les activités proposées comprennent des projections de films d’animation comme « Le conte de la princesse Kaguya » et une séance spéciale Halloween de « Le petit vampire », une programmation complétée par des spectacles scéniques et musicaux comme « Pía Pía Piano » et le « Cercle des berceuses » de Christian Fernández Mirón, ainsi que des visites guidées de l’exposition « Continents comme des graines » et bien plus encore.

La petite salle du Teatro Español accueille à nouveau Le nœud gordien, une pièce de la dramaturge américaine Johnna Adams. L’histoire commence par la rencontre entre une mère et la prof de son fils au sein d’une petite communauté secouée par une tragédie scolaire.

Les actrices Eva Rufo et María Morales tiennent les rôles principaux de ce duel verbal qui explore la culpabilité, la maternité et la douleur. Loin d’apporter du réconfort, le dialogue dérive progressivement vers un duel moral plein de reproches qui s’interroge sur les limites du devoir de la famille et sur celles du système éducatif quand il s’agit de protéger les mineurs.

À l’occasion de la XXIIIe Semaine internationale de l’architecture, la Communauté de Madrid t’invite à sortir dans la rue pour partir sur les traces de l’œuvre de trois figures clés de cette discipline : Le Corbusier, Antonio Lamela et Javier Carvajal.

Les visites guidées permettront d’analyser l’influence de ces architectes dans différents quartiers de la capitale, comme Ciudad Universitaria et son lien avec le rationalisme de Le Corbusier, avec des arrêts à Bellas Vistas ou à la Casa de Brasil, ou encore une balade dans les rues d’Argüelles et de Chamberí pour découvrir le fonctionnalisme de Lamela dans des bâtiments comme le complexe Galaxia. Ces activités viennent s’ajouter à celles programmées par le COAM et la Fondation Arquitectura, avec des rencontres, des conférences et des expositions.

Perrotón Madrid inaugure cette année un nouveau parcours de 4,5 kilomètres pour courir avec ton chien, dans le but de sensibiliser le public contre l’abandon des animaux et de promouvoir à la fois l’adoption et la possession responsable. Une partie des recettes finance chaque année le travail de l’Association nationale Perrotón, qui organise des campagnes de stérilisation et de prévention de maladies comme la leishmaniose pour les refuges aux moyens limités.

Torrearte ouvre les portes de 28 ateliers où des artistes et des créateurs travaillent en direct, ce qui te permet de découvrir différents métiers traditionnels de près, de la sculpture sur bois à la serrurerie d’art en passant par l’ébénisterie, la sculpture et les objets tressés en osier.

En plus du design et de l’artisanat, cet espace à Torremocha del Jarama consacre une grande partie à la gastronomie locale. Ses stands et sa boutique regorgent de légumes bio, de miel du coin, de pâtisseries artisanales, de savons et de fromages pour terminer la visite en beauté avec les saveurs de la région madrilène.

Cet atelier, qui se déroulera tout au long de l’année scolaire jusqu’en juin, propose une lecture sereine et approfondie du grand poème épique d’Homère, en explorant en détail son contexte historique, ses clés philosophiques et son immense importance dans la tradition littéraire.

Des projecteurs, des boutons, un son immersif et des questions qui rebondissent sur l’équipe adverse quand quelqu’un se trompe. Sur plus de 200 m² et dans trois salles, Quiz Room recrée le plateau d’un jeu télévisé, avec des formules pour tous les publics : du classique « Todo al Quiz » au « Quiz Musical », en passant par une version pour les enfants à partir de 8 ans. Le plus original, c’est le « Discover Madrid Quiz », un tour d’horizon de l’histoire, de l’art, du sport et de la culture populaire de la capitale, qui se joue en espagnol ou en anglais. Réserve ici.

Carmen Linares, Israel Galván ou Rocío Molina ne sont que quelques-uns des noms qui figurent en tête d’affiche de Suma Flamenca cette année, qui consacrera sa programmation à la place des femmes dans l’art jondo sous le slogan « Flamencas ». Ce cycle met ainsi en avant le rôle historique des chanteuses, danseuses et guitaristes dans la création et la transmission du flamenco. L’affiche est complétée par des noms comme Argentina, Patricia Guerrero, Farruquito et Chano Domínguez.

La pièce de Lope de Vega revient sur les planches : une histoire d’amour en apparence prévisible, pleine d’intrigues, de comédie et de déguisements, qui s’assombrit peu à peu jusqu’à se transformer en un récit sinistre. La mise en scène de Laila Ripoll joue avec le destin et fait de toi le complice d’une chronique tragique et annoncée, en apportant un regard contemporain sur un classique du Siècle d’Or qui conserve intact (et très actuel) son pouvoir inquiétant.

Le biologiste et scientifique mexicain Antonio Lazcano débarque à Contemporaine Condeduque avec La créature de Frankenstein, une rencontre qui fait le lien entre la biologie évolutive et la culture. Au cours de cette conférence, le chercheur s’appuie sur ses années de travail pour retracer l’origine et les débuts de l’évolution de la vie, dans un format accessible au grand public. Lazcano a fait partie du comité consultatif de la NASA et est l’auteur d’ouvrages de vulgarisation tels que L’origine de la vie.

Le 4 octobre, Madrid va remplir la Gran Vía de folklore, de couleurs et de musique lors d’un défilé populaire pour célébrer les différentes cultures hispanophones. Cette année, les États-Unis prennent le relais en tant que pays invité à l’occasion du 250e anniversaire de leur indépendance, une initiative qui inclut également la participation du territoire de Guam, dans le Pacifique, pour élargir la carte culturelle.

Le défilé est le point d’orgue d’un festival urbain qui propose plus de 200 animations dans toute la ville. La bande-son est assurée par des artistes comme Sebastián Yatra, Marta Sánchez, Arturo Sandoval ou Cimafunk, avec en plus des spectacles spéciaux de la World Street Brass Band de la Nouvelle-Orléans et des activités autour de la culture du football américain en collaboration avec la NFL. Cette année, les célébrations de la Semaine hispanique inaugurent de nouveaux espaces dédiés à la gastronomie, avec par exemple « Ágave y Maíz. Gran Festival Mexicano », organisé en partenariat avec la Casa de México.

« Dans presque toutes les histoires de l’art, il y a un grand absent : le public. » Partant de ce postulat, la Fondation Juan March propose une expo « sur le fait d’exposer et ses aléas » chez nous, des années 60 à aujourd’hui.

La transition esthétique. Espagne, 1960-2020 présente une rétrospective sur notre réception de l’art contemporain international à travers le regard d’acteurs clés, comme les institutions publiques et privées, les initiatives individuelles, les galeries et même les espaces contre-culturels. De plus, l’expo t’invite à réfléchir au contexte historique et social espagnol de ces cinquante dernières années et à son influence sur la réception publique de l’art international.

Jusqu’au milieu du mois seulement, la Sala Alcalá 31 te propose une visite architecturale de ses locaux, l’ancienne Banque Mercantile et Industrielle, pour découvrir le dernier projet de l’architecte galicien Antonio Palacios dans la capitale. Cette visite guidée explore la dernière période de sa carrière, marquée par l’abandon de l’artisanat au profit de formes bien plus essentielles et épurées. Il faut s’inscrire à l’avance.

Et si le ballet traditionnel s’alliait à la technologie? Ballet of Lights t’apporte la réponse : de la pure magie. Dans ce nouveau format, les danseurs exécutent une chorégraphie vêtus de costumes qui brillent dans le noir. Le résultat ? Un jeu de lumières impressionnant qui accompagne chaque pirouette, chaque saut, au son de « La Belle au bois dormant » de Tchaïkovski. Et ce n’est pas tout : c’est une sortie parfaite pour les plus petits, car le spectacle propose une version revisitée de l’histoire originale qui ne dure pas plus d’une heure.

Le musée du Prado consacre sa nouvelle exposition au plus jeune fils de Federico de Madrazo, le membre le moins connu de cette célèbre lignée d’artistes. Axée exclusivement sur son œuvre sur papier, l’exposition rassemble des aquarelles, des dessins et des carnets personnels qui retracent ses voyages en Espagne, en Europe et en Afrique du Nord, avec notamment des copies de peintures anciennes, des scènes d’inspiration orientaliste et des gravures de mœurs.

Nouvelle année scolaire, nouvelles résolutions, et apprendre la poterie, c’est l’une des activités les plus sympas du moment. Les ateliers de Nora Gabaldón, entièrement gratuits, débuteront le 5 octobre et se poursuivront tout au long de l’année scolaire. Lors du premier cours, tu apprendras la technique du pincement, puis tu découvriras comment décorer avec des pigments, tout ce qu’il faut savoir sur la technique de l’agate ou du sgraffite, entre autres.

Madrid Otra Mirada ouvre gratuitement les portes de près de 200 sites historiques et culturels de la ville, t’offrant ainsi une occasion rare : découvrir de l’intérieur des palais, des monastères et des collections habituellement fermés au public ou à l’accès très restreint.

Le programme comprend des visites guidées et théâtralisées, des concerts, des ateliers, des conférences et des expositions. Parmi les lieux participants, on retrouve des sites emblématiques du patrimoine madrilène comme le Palais royal d’El Pardo, la collégiale de San Isidro et le monastère de l’Encarnación.

Madrid a toujours eu un faible pour les cartes, et Twisted Tarot apporte une touche d’humour à cette passion. Ce spectacle allie le mysticisme des tirages de tarot en groupe à la vivacité de la comédie en direct, le tout dans un ancien cinéma de Chamberí.

Le principe est simple mais imprévisible : sans scénario ni acteurs, une tarologue professionnelle tire les cartes pour des volontaires du public tandis qu’un comédien, aussi à l’aveugle que les spectateurs, improvise des blagues en temps réel à chaque tirage. L’expérience est réservée aux majeurs et propose une seule représentation pour découvrir ce que les arcanes disent de toi entre deux éclats de rire.

L’artiste mapuche Seba Calfuqueo présente sa première exposition personnelle en Europe, une exposition qui explore l’histoire et l’importance du fleuve Cautín, situé dans la région chilienne de l’Araucanie, et propose une vision de ses eaux non pas comme une simple ressource exploitable, mais comme un écosystème complexe et vivant composé de sable, d’animaux, de plantes et d’esprits protecteurs.

Au fil de la visite, tu pourras découvrir des pièces en céramique représentant des espèces endémiques et décorées de matériaux synthétiques, des peintures brodées qui réécrivent l’histoire de la région à travers la flore locale, ainsi que des animations vidéo qui font revivre les récits du peuple mapuche. L’exposition est complétée par une vidéoperformance de l’artiste elle-même, qui utilise son corps pour relier la mémoire, les éléments sacrés et l’histoire de ce paysage fluvial.

Le musée Reina Sofía célèbre le centenaire de la naissance de Manolo Millares en exposant Personnage tombé I dans sa salle « Pieza Única ». Cet espace, dédié à la mise en valeur temporaire d’une seule œuvre de la collection, accueille aujourd’hui l’une des créations phares de l’informalisme espagnol et du groupe El Paso, cofondé par l’artiste canarien lui-même.

Réalisée en 1970 en technique mixte sur toile de jute, cette œuvre reflète le style le plus viscéral de Millares. Le tableau utilise des tissus, des plis et des coutures pour former un volume froissé qui rappelle une blessure bandée sur un fond rouge intense. À travers cette esthétique de la déchirure, l’œuvre exprime le rejet par l’auteur de la répression et de la violence des régimes totalitaires du XXe siècle.