Photographie, dessin, créations radiophoniques, objets, peinture, performances et bien plus encore. Tout au long de sa carrière, Esther Ferrer a exploré différentes branches de l’art, devenant l’une des meilleures artistes multidisciplinaires de sa génération.
Depuis le début des années 60 jusqu’à aujourd’hui, l’artiste de Saint-Sébastien a présenté son travail dans les meilleurs musées nationaux et internationaux, avec des expositions en France, en Allemagne, en Italie, en Suisse, en Belgique, en Hollande, en Pologne, au Mexique et au Japon, entre autres.
Aujourd’hui, la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre (Calle de Jorge Juan, 106) accueille une nouvelle exposition qui lui est consacrée sous le titre Ester Ferrer. Fold and process, qui peut être visitée gratuitement jusqu’au 12 avril 2026.
Récompensée pour sa carrière
Esther Ferrer a remporté la dernière édition du prix de la médaille Tomás Francisco Prieto, un prix décerné par la Monnaie espagnole pour récompenser la carrière professionnelle et humaine d’artistes prestigieux.
Après avoir reçu le prix de 20 000 euros et s’être engagée à concevoir une médaille pour l’institution, l’artiste a organisé cette exposition dans laquelle elle résume son évolution professionnelle. Le jury du prix a souligné l’apport de sa vision libre en tant qu’une des figures de proue de l’art de la performance en Espagne.
Inspiré par le minimalisme, l’ art conceptuel et des créateurs tels que John Cage et Marcel Duchamp, le travail d’Esther Ferrer remet en question l’objet artistique et se concentre sur le corps, la matérialité éphémère et les limites du langage.
La répétition, encore et encore
L’exposition Esther Ferrer. Fold and Process rassemble l’univers créé par l’artiste, où la répétition est toujours présente. La commissaire de l’exposition, Beatriz Martínez Hijazo, l’explique ainsi sur le site officiel: « Les itérations et les variations qui forment l’épine dorsale de son œuvre sont particulièrement visibles dans des pièces telles que Autorretrato en el tiempo, Poema de los números primos, Pi et El libro del sexo » (Autoportrait dans le temps, Poème des nombres premiers, Pi et Le livre du sexe).
Les visiteurs de l’exposition retrouveront cette tendance de l’artiste à la sérialité et à la réitération. En outre, les plis, la géométrie et les formes qui vont de l’intérieur vers l’extérieur, qui sont devenus une marque de fabrique personnelle de l’artiste, sont également très présents.
Le processus, aussi important que l’œuvre elle-même
Dans les salles de la Real Fábrica de Moneda y Timbre, on peut voir quelques-unes des principales œuvres d’ Esther Ferrer, mais aussi des maquettes, des modèles, des esquisses, des documents et même des projets qui n’ont jamais vu le jour.
L’exposition devient ainsi une répétition du multiple et rapproche la recherche créative de l’artiste du public. Pour elle, il ne s’agit pas seulement de montrer ses œuvres, mais de démontrer que « le processus est aussi important que l’œuvre« .