As exposições em Madrid, uma cidade repleta de arte e inovação, são um dos pilares centrais da sua vastíssima oferta cultural. Desde museus de renome a galerias de arte independentes, passando por outros espaços expositivos menos convencionais, as possibilidades em termos de exposições – neste caso, do mês de maio – são praticamente infinitas.
É por isso que todos os meses fazemos uma seleção das exposições imperdíveis que não podes deixar de ver em Madrid. Fotografia, pintura, arte contemporânea, experiências sensoriais e imersivas…Há muito por onde escolher e muito para descobrir.
Com capa e espada. A moda na época de Cervantes
Esta exposição faz um percurso pelo vestuário do Século de Ouro, não só através das roupas das diferentes classes sociais da época – da corte às classes populares –, mas também aborda a questão da moda através de outros aspetos, como a forma como as descrições das roupas serviram para caracterizar as personagens de Dom Quixote.
Um objeto do quotidiano transformado em símbolo da vida popular de uma época… e em protagonista de uma exposição. O botijo é o eixo central da exposição gratuita que, apenas por alguns dias e no âmbito da celebração das Festas de San Isidro 2026, pode ser visitada na Central de Design do Matadero.
Lá, os visitantes podem passear entre jarros elaborados por alunos da Escola Municipal de Cerâmica da Moncloa, que reinterpretam este objeto do quotidiano e o transformam numa prática artística contemporânea.
Está na hora de escolher : Lado Negro ou Lado Luminoso da Força? No próximo dia 6 de maio, poderemos tirar as dúvidas na exposição definitiva para os fãs da saga. A exposição «O Império dos Fãs Contra-Ataca» apresenta recriações em tamanho real de cenas icónicas dos filmes, figurinos originais das produções, dioramas detalhados e secções inteiras dedicadas a personagens (de todas as gerações) como Boba Fett, os Stormtroopers ou Darth Vader. Que a Força esteja contigo!
Olhar de novo
O reservatório elevado do Canal de Isabel II abre excepcionalmente ao público como parte do 175.º aniversário da instituição e do 25.º aniversário da Fundação, e fá-lo através de uma exposição de Rosa Muñoz. Trata-se de uma videoinstalação com a qual ela convida a reinterpretar o espaço num dos edifícios mais icónicos de Madrid, que só poderá ser visitado enquanto durar a instalação.
Os anos 80. Figuração nos anos da Movida
A figuratividade dos anos 80 em Madrid é amplamente retratada nesta exposição, que reúne obras de alguns dos nomes mais destacados da época, desde a pintura até à fotografia: no catálogo podes encontrar obras de Ouka Leele, Alberto García Alix, Javier Campano, Juan Antonio Aguirre, María Luisa Sanz ou Ceesepe.
Entrada gratuita de 20 de fevereiro a 20 de março de 2026 (consulta neste link todos os detalhes sobre os preços).
Esta exposição é uma ode não só à moda, mas também ao diálogo que se estabelece entre diferentes linguagens artísticas, como a pintura e a alta-costura. Assim, através de mais de 40 trajes das marcas mais relevantes dos séculos XX e XXI – como Balenciaga, Pertegaz, Flora Villarreal, Sybilla, Jesús del Pozo, Teresa Helbig ou David Delfín – é possível traçar a influência, nos seus designs, do vestuário das classes abastadas do Romantismo.
O olhar único e o estilo inconfundível de Oriol Maspons podem ser apreciados nesta exposição de fotografia que mostra a forma tão particular e ao mesmo tempo lúcida com que o catalão retratou a Espanha do final do regime de Franco: um país em mudança, onde o quotidiano e o surrealista coexistiam com naturalidade.
Menchu Gal. Imagens de uma vida
Esta exposição valoriza a obra e a figura de Menchu Gal, uma pioneira da pintura no nosso país: não só pelo seu estilo característico com o pincel, mas também por ter sido a primeira mulher a conquistar o Prémio Nacional de Pintura em 1959. A seleção de obras apresentada pela Serrería Belga (antigo Medialab Prado) permite percorrer a sua trajetória pictórica através de paisagens, retratos, naturezas mortas e interiores.
Madrid entre épocas
E se uma única fotografia de Madrid pudesse refletir vários momentos da sua história? É disso que trata a exposição «Madrid entre épocas», baseada no livro homónimo de Andrés Pérez Serén, da Ediciones La Librería, no qual quarenta «refotografias» combinam o passado e o presente da cidade, desafiando os limites temporais e aproximando-nos de uma Madrid sobre a qual assenta aquela que hoje conhecemos.
Mais de uma centena de objetos provenientes da coleção do British Museum dão forma a esta exposição que pretende resgatar do esquecimento um dos «grandes reis esquecidos da história», uma figura tão polifacetada quanto complexa, que governou o grande Império Assírio entre os anos 669 a.C. e 631 a.C.
O seu território, que se estendia desde as costas do Mediterrâneo oriental até às montanhas do Irão ocidental, viveu durante o seu reinado um momento de esplendor económico, artístico e intelectual.
A escultura é a protagonista desta exposição gratuita, que reúne alguns dos nomes mais relevantes da arte dos séculos XIX e XX. Baltasar Lobo, Jorge Oteiza, Eduardo Chillida, Juan Muñoz, Susana Solano, Julio González ou Pablo Picasso são alguns dos artistas aqui representados através das suas obras, que dialogam entre si a partir de diferentes linguagens e disciplinas.
Helen Levitt
Madrid acolhe uma retrospetiva inédita de Helen Levitt, uma das primeiras mulheres que revolucionou a fotografia documental pela sua capacidade inesgotável de transformar situações quotidianas da sua Nova Iorque natal em cenas repletas de humor e, também, de um certo caráter enigmático que criam uma ligação imediata com o espectador.
Através desta compilação do seu arquivo – que foi aberto pela primeira vez ao público –, é possível conhecer as suas imagens pioneiras a cores e, claro, os seus retratos icónicos de brincadeiras infantis em diferentes bairros pobres da cidade, como o Harlem hispânico ou o Lower East Side, no final dos anos 30 do século passado.
Anders Zorn. Viajar pelo mundo, recordar a terra
Desde as suas aguarelas de juventude até aos retratos de reis e celebridades que lhe deram fama mundial: nesta exposição, o público poderá conhecer a obra do sueco Anders Zorn, caracterizada por um domínio da pintura a óleo e da gravura que o consolidaram como um dos artistas de maior prestígio internacional da sua época.
A sua sensibilidade para captar a luz é uma das marcas que ficaram na sua produção artística da amizade que o uniu a Joaquín Sorolla, à qual se junta também, como elemento distintivo da sua obra, a mestria com que conseguiu unir a modernidade de Paris com o folclore da sua Suécia natal.
Hammershøi. O olho que escuta
Uma das grandes exposições que chegam a Madrid em 2026 é a do pintor dinamarquês Vilhelm Hammershøi (1864-1916), a quem o Thyssen dedica a sua primeira grande retrospetiva em Espanha. Nas cerca de 100 pinturas que compõem a exposição, repetem-se motivos como interiores que, se pudéssemos ouvi-los, soariam a silêncio e que, provavelmente devido à sua ambiguidade, continuam hoje a suscitar inquietação em quem os observa.
Entrada gratuita
O Museu de História de Madrid acolhe esta surpreendente exposição gratuita que põe à prova os limites entre a pintura e a fotografia através da obra hiper-realista de José Miguel Palacio. Nela, podes contemplar quase 70 telas nas quais se sente a agitação das ruas e os ritmos da vida quotidiana madrilena a partir da tranquilidade de uma sala de museu.
Depois de deixar a sua marca em Barcelona, abre agora uma segunda sede do Museu Banksy em Madrid. Localizado bem perto da estação de metro de Acacias, este novo museu madrilenho acolhe uma exposição permanente com mais de 170 réplicas das obras mais icónicas de Banksy, como «Banksy’s Rage», o lançador de flores ou «A rapariga do balão vermelho». Este espaço funciona como uma homenagem a uma das figuras mais prestigiadas da arte urbana a nível mundial.
A gravura japonesa surge com força com as mais de 70 obras da Coleção Pasamar-Onila , que pertencem à época dourada desta técnica e que podem ser vistas na Academia de Belas Artes de San Fernando. Assinadas por artistas como Kitagawa Utamaro, Utagawa Hiroshige ou Utagawa Kunisada, estas cenas representam desde cortesãs ou mulheres a realizar tarefas domésticas até gravuras eróticas.
Vitrines
O que diz uma montra ou uma loja sobre uma cidade? Essa é a questão que esta exposição coloca, na qual as montras e as fachadas são entendidas como um reflexo das mudanças sociais, políticas e económicas que moldam as cidades, configurando, ao mesmo tempo, a sua própria paisagem urbana. Entre os artistas que os representaram e cujas obras compõem a exposição estão Alfredo Alcain, Amalia Avia, César Lucas ou Amy Chang.
Carmen Martín Gaite, um paradigma de mulher de letras
Entrada gratuita
Entre as exposições fundamentais de Madrid inauguradas em 2025 e que nos acompanharão durante grande parte deste 2026, não podia faltar uma das que se dedica a Carmen Martín Gaite pelo centenário do seu nascimento (1925-2025). A exposição da Biblioteca Nacional de Espanha aproxima-se da sua figura e do seu legado tal como ela própria fazia com a vida através das suas colagens: recompondo-a e construindo-a a partir de fragmentos.
Neste caso, esses fragmentos que foram reunidos mostram a sua trajetória vital e intelectual e o seu legado a partir de objetos como fotografias, retratos, manuscritos, cartas, colagens, livros da sua biblioteca pessoal e materiais audiovisuais, entre outras recordações.
10 salas temáticas interativas com um mundo de doces e cores por descobrir. Essa é a aposta do Sweet Space: oferecer uma experiência imersiva que envolve todos os sentidos, especialmente o paladar. Podes pôr isso à prova, por exemplo, no seu laboratório de gelados. Os diferentes cenários do percurso foram concebidos por vários artistas para criar um mundo único e, acima de tudo, instagrameável.
Entrada gratuita
De ferramenta de propaganda do regime franquista a um dos arquivos audiovisuais mais importantes do século XX no nosso país: a Filmoteca Espanhola acolhe a primeira exposição inteiramente dedicada ao NO-DO, cuja visualização e exibição eram obrigatórias em todos os cinemas do país entre 1943 e 1975 e que, com o passar do tempo, se tornou um testemunho fundamental para reconstruir a vida da época e a nossa memória coletiva.
De máquinas do riso a paredes onde partilhar com os outros as coisas que te fazem feliz. O Museu da Felicidade (MüF) é composto por 20 experiências imersivas onde poderás não só conhecer, mas também experimentar tudo o que tem a ver com a felicidade ao longo das suas diferentes salas: um espaço para desestressar, um espetáculo de magia ou um «abraçómetro».
Viajar no tempo: 85 anos de publicidade da Renfe
Entrada gratuita
Uma viagem visual pela história, memória e modernização da Renfe, tendo como pano de fundo os comboios históricos do Museu do Caminho-de-Ferro. A exposição reúne material gráfico da empresa ao longo de 78 cartazes que refletem não só a sua evolução, mas também a de um país em processo de modernização.
No design da imagem da empresa participaram designers como Juan Toribio, Cruz Novillo ou Alberto Corazón, e no seu conjunto forma, nas palavras dos seus organizadores, «uma biografia partilhada entre uma empresa pública e a sociedade que tem acompanhado».
Entrada gratuita
O Thyssen é outro dos museus que oferece visitas noturnas gratuitas ao fim de semana, concretamente aos sábados, para ver as suas exposições temporárias no rés-do-chão e no piso -1, sem qualquer custo, das 21h às 23h. A entrada é livre até esgotar o lotação. Por outro lado, quando não houver uma exposição temporária no rés-do-chão, estará aberta a Coleção Carmen Thyssen.
O Prado à Noite
Entrada gratuita
A iniciativa «El Prado de noche» continua em 2026, oferecendo acesso gratuito às exposições temporárias do museu no horário noturno, das 20h30 às 23h30, no primeiro sábado de cada mês. Além disso, a visita é complementada com outras atividades, como a abertura do Café Prado e da loja do museu.