Die Ausstellungen in Madrid, einer Stadt voller Kunst und Innovation, sind einer der zentralen Pfeiler ihres riesigen kulturellen Angebots. Von renommierten Museen bis hin zu unabhängigen Kunstgalerien und anderen, weniger konventionellen Ausstellungsräumen sind die Möglichkeiten in Sachen Ausstellungen – in diesem Fall im Februar – praktisch unendlich.
Deshalb stellen wir jeden Monat eine Auswahl der Ausstellungen zusammen, die du in Madrid auf keinen Fall verpassen solltest. Fotografie, Malerei, zeitgenössische Kunst, sinnliche und immersive Erlebnisse…Die Auswahl ist riesig und es gibt viel zu entdecken.
Umweltbewusstsein, Faszination für das Meer, eine Segelreise des Künstlers selbst und die Neuinterpretation von Moby Dick sind die Zutaten, die zu dieser kostenlosen Ausstellung des andalusischen Künstlers Esteban Ruiz geführt haben.
Darin dient Herman Melvilles Roman als Leitfaden durch eine Reihe von Gemälden voller Texturen und Volumen, die dazu einladen, unsere Beziehung zum Meer und zu seinen Bewohnern aus heutiger Sicht neu zu überdenken.
Freier Eintritt vom 20. Februar bis 20. März 2026 (alle Details zu den Eintrittspreisen findest du unter diesem Link ).
Diese Ausstellung ist eine Hommage nicht nur an die Mode, sondern auch an den Dialog, der zwischen verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen wie Malerei und Haute Couture entsteht. So lässt sich anhand von über 40 Kleidungsstücken der bedeutendsten Modehäuser des 20. und 21. Jahrhunderts – wie Balenciaga, Pertegaz, Flora Villarreal, Sybilla, Jesús del Pozo, Teresa Helbig oder David Delfín – der Einfluss der Kleidung der wohlhabenden Schichten der Romantik auf ihre Entwürfe nachvollziehen.
Die jüngste Filmgeschichte ist ohne„ “ Avatar nicht zu verstehen, und nun geht sein Universum einen Schritt über die Leinwand hinaus. „Avatar: The Experience“ kommt diesen Herbst ins Espacio Delicias mit einem immersiven Rundgang, der in neun Bereiche unterteilt ist, die das Wesen von Pandora nachbilden: biolumineszente Dschungel, futuristische Labore und Kreaturen, die so nah atmen, dass sie lebendig wirken.
Über die technische Spektakularität hinaus bietet die Ausstellung ein sinnliches und narratives Erlebnis , an dem der Besucher aktiv teilnimmt. Ein Event, das mit der Premiere von dem dritten Film der Saga zusammenfällt und zeigt, dass Fantasie auch eine physische Form annehmen kann.
Den einzigartigen Blick und den unverwechselbaren Stil von Oriol Maspons kannst du in dieser Fotoausstellung genießen, die die ganz besondere und zugleich klare Art zeigt, mit der der Katalane das Spanien der Spät-Franco-Ära porträtierte: ein Land im Wandel, in dem das Alltägliche und das Surreale ganz natürlich nebeneinander existierten.
Menchu Gal. Bilder eines Lebens
Diese Ausstellung würdigt das Werk und die Person von Menchu Gal, einer Pionierin der Malerei in unserem Land: nicht nur wegen ihres charakteristischen Pinselstrichs, sondern auch, weil sie 1959 als erste Frau den Nationalen Malereipreis gewann. Die von Serrería Belga (ehemals Medialab Prado) präsentierte Auswahl an Werken ermöglicht es, ihren malerischen Werdegang anhand von Landschaften, Porträts, Stillleben und Interieurs nachzuvollziehen.
Über hundert Objekte aus der Sammlung des British Museum bilden den Rahmen dieser Ausstellung, mit der einer der „großen vergessenen Könige der Geschichte“ vor dem Vergessen bewahrt werden soll – eine ebenso facettenreiche wie komplexe Persönlichkeit, die zwischen 669 v. Chr. und 631 v. Chr. über das große Assyrische Reich herrschte.
Sein Reich, das sich von den Küsten des östlichen Mittelmeers bis zu den Bergen des westlichen Irans erstreckte, erlebte während seiner Herrschaft eine Blütezeit in Wirtschaft, Kunst und Geist.
Eintritt frei
Die Skulptur steht im Mittelpunkt dieser kostenlosen Ausstellung, in der einige der bedeutendsten Namen der Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts vertreten sind. Baltasar Lobo, Jorge Oteiza, Eduardo Chillida, Juan Muñoz, Susana Solano, Julio González oder Pablo Picasso sind nur einige der Künstler, die hier mit ihren Werken vertreten sind, die miteinander und über verschiedene Sprachen und Disziplinen hinweg in Dialog treten.
Eintritt frei
Diese Ausstellung taucht in die historischen Ursprünge des Radios ein, aber auch in die emotionale Dimension, die es für Tausende von Menschen angenommen hat und die dieses Medium seit jeher geprägt hat. Die Ausstellung versammelt eine Auswahl von 150 historischen Modellen aus Ländern wie den Niederlanden, Frankreich oder Japan und gibt einen Überblick über die verschiedenen Verwendungszwecke, die es im Laufe der Jahre hatte – von der Propaganda bis hin zur Alphabetisierung.
Helen Levitt
Madrid zeigt eine bisher unveröffentlichte Retrospektive von Helen Levitt, einer derersten Frauen, die die Dokumentarfotografie revolutioniert hat . Das liegt an ihrer unerschöpflichen Fähigkeit, alltägliche Situationen in ihrer Heimatstadt New York in Szenen voller Humor und auch einer gewissen Rätselhaftigkeit zu verwandeln, die den Betrachter sofort ansprechen.
Durch diese Zusammenstellung aus ihrem Archiv – das zum ersten Mal der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde – kannst du ihrebahnbrechenden Farbbilder und natürlich ihre ikonischen Porträts von spielenden Kindern in verschiedenen Armenvierteln der Stadt, wie dem hispanischen Harlem oder der Lower East Side, Ende der 1930er Jahre entdecken.
Anders Zorn. Die Welt bereisen, die Heimat im Gedächtnis behalten
Von seinen„ “-Aquarellen aus seiner Jugend bis hin zu den Porträts von Königen und Prominenten „ “, die ihm weltweiten Ruhm einbrachten: In dieser Ausstellung kannst du das Werk des Schweden Anders Zorn kennenlernen, das sich durch seine Meisterschaft in Ölmalerei und Radierung auszeichnet und ihn zu einem der international renommiertesten Künstler seiner Zeit machte.
Seine Sensibilität für die Einfangung des Lichts ist eines der Merkmale, die in seinem künstlerischen Schaffen vonder Freundschaft mit Joaquín Sorolla zeugen; hinzu kommt als weiteres charakteristisches Element seines Werks die Meisterschaft, mit der es ihm gelang, die Modernität von Paris mit der Folklore seiner schwedischen Heimat zu verbinden.
Hammershøi. Das hörende Auge
Eine der großen Ausstellungen , die 2026 nach Madrid kommen, ist die des dänischen Malers Vilhelm Hammershøi (1864–1916), dem dasThyssen- seine erste große Retrospektive in Spanien widmet. In den rund 100 Gemälden, aus denen sich die Ausstellung zusammensetzt, wiederholen sich Motive wie Innenräume, die, könnte man sie hören, nach Stille klingen würden und die, wahrscheinlich wegen ihrer Mehrdeutigkeit, auch heute noch Unbehagen bei den Betrachtern hervorrufen.
Eintritt frei
Der Künstler Ricardo Martínez ist der Protagonist dieser kostenlosen Ausstellung, in der er einigen der beliebtesten Comicfiguren mehrerer Generationen Tribut zollt : von Mafalda, Snoopy, Popeye, Mortadelo und Filemón bis hin zu Lucky Luke. Dazu verwendet er die Scratchboard-Technik, bei der er mit einem Messer über schwarzes Papier kratzt, um nach und nach die weißen Stellen freizulegen, als würde er die Zeichnungen herausmeißeln.
Eintritt frei
Das Museum für Geschichte von Madrid zeigt diese überraschende kostenlose Ausstellung, die die Grenzen zwischen Malerei und Fotografie anhand der hyperrealistischen Werke von José Miguel Palacioauf die Probe stellt. Zu sehen sind fast 70 Gemälde, auf denen du das geschäftige Treiben auf den Straßen und den Rhythmus des Madrider Alltags aus der Ruhe eines Museumsraums heraus spüren kannst.
Die japanische Druckgrafik erobert die Szene mit mehr als 70 Werken aus der Pasamar-Onila-Sammlung , die aus dem goldenen Zeitalter dieser Technik stammen und in der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando zu sehen sind. Signiert von Künstlern wie Kitagawa Utamaro, Utagawa Hiroshige oder Utagawa Kunisada, zeigen diese Szenen alles von Kurtisanen oder Frauen bei der Hausarbeit bis hin zu erotischen Drucken.
Es hat Jahrhunderte gedauert, bis die Figur von Königin Victoria Eugenia von Battenberg, Enkelin von Königin Victoria von England und Königin-Gemahlin während der Regierungszeit von Alfons XIII., gebührend gewürdigt wurde. Diese Ausstellung solldie Aspekte beleuchten, die sie als große Modernisiererin der Rolle der Königin-Gemahlin auszeichneten und ihre Popularität erklären, wie zum Beispiel ihr aktives Engagement für wohltätige Zwecke und im öffentlichen Leben.
Das Prado-Museum erneuert sein museografisches Angebot mit seiner ersten Ausstellung, die der Fotografie gewidmet ist und sich aus den umfangreichen Beständen der Pinakothek selbst speist: eine Sammlung von großem kulturellem Wert, die mehr als 100 Aufnahmen umfasst. Darin sind einige der bedeutendsten Gemälde und Skulpturen zu sehen, aber sie zeigen auch, wie sich dieses Museum im Laufe der Zeit verändert hat.
Carmen Martín Gaite, eine Vorzeigefigur der Literatur
Eintritt frei
Unter den wichtigsten Ausstellungen in Madrid, die 2025 eröffnet wurden und uns einen Großteil des Jahres 2026 begleiten werden, darf natürlich eine nicht fehlen, die derSchriftstellerin und Dichterin Carmen Martín Gaite anlässlich ihres 100. Geburtstags (1925–2025) gewidmet ist. Die Ausstellung in der Spanischen Nationalbibliothek nähert sich ihrer Person und ihrem Vermächtnis so, wie sie selbst dem Leben durch ihreCollagen „ “ begegnete: indem sie es aus Fragmenten neu zusammensetzt und aufbaut.
In diesem Fall zeigen die zusammengetragenen Fragmente ihren Lebens- und intellektuellen Werdegang sowie ihr Vermächtnis anhand von Objekten wieFotografien, Porträts, Manuskripten, Briefen, Collagen, Büchern aus ihrer persönlichen Bibliothek und audiovisuellen Materialien sowie weiterenErinnerungsstücken.
In der Art von Bosch
Eintritt frei (begrenzte Teilnehmerzahl: 25 Personen)
Boschs Genialität misst sich nicht nur an den Werken, die er der Nachwelt hinterlassen hat, sondern auch daran, wie die fantastischen Welten, die er malte, die Künstler*innen beeinflusst haben, die nach ihm kamen.
Genau darauf konzentriert sich diese kleine Ausstellung, die zwei kleine Tafeln eines seiner Anhänger sowie zeitgenössische Werke umfasst, in denen der Einfluss des Künstlers deutlich wird und die das Surreale, das Metamorphe und das Fantastische gemeinsam haben.
Nachdem es bereits in Barcelona seine Spuren hinterlassen hat, eröffnet das Banksy-Museum nun einen zweiten Standort in Madrid. Ganz in der Nähe der U-Bahn-Station Acacias gelegen, beherbergt dieses neue Madrider Museum eine Dauerausstellung mit mehr als 170 Nachbildungen der bekanntesten Werke von Banksy, wie„ “,„Banksy’s Rage“,„El lanzador de flores“ ( ) oder„ “ (La chica del globo rojo). Dieser Ort ist eine Hommage an einen der weltweit renommiertesten Street-Art-Künstler.
Wunderkammer
Eintritt frei
Ana Juan, eine unserer international bekanntesten Illustratorinnen und Gewinnerin des Nationalen Illustrationspreises, steht im Mittelpunkt dieser Ausstellung, in der andere künstlerische Ausdrucksformen erkundet, die von der Skulptur bis hin zur avantgardistischstenAnimation reichen.
Wunderkammer (was auf Deutsch „Wunderkammer“ bedeutet) lädt den Besucherein, sich von imaginären Wesen und verstörenden Figuren überraschen zu lassen, die auf ihre Weise visuell das Chaos erzählen, das die heutige Realität prägt. Und es ist eine einmalige Gelegenheit, in die Virtuosität einer Künstlerin einzutauchen, deren Titelbilder in Magazinen wie The New Yorker um die Welt gegangen sind.
10 interaktive Themenräume mit einer Welt voller Süßigkeiten und Farben, die es zu entdecken gilt. Das ist das Konzept von Sweet Space: ein immersives Erlebnis zu bieten, das alle Sinne anspricht, insbesondere den Geschmackssinn. Du kannst das zum Beispiel in ihrem Eislabor ausprobieren. Die verschiedenen Stationen des Rundgangs wurden von unterschiedlichen Künstlern gestaltet, um eine einzigartige und vor allem „ “-taugliche Welt zu schaffen.
Lola Lasurt. „Aún deep song“
Eintritt frei
Lässt sich Krieg durch die Bewegung eines Körpers darstellen? In dieser Ausstellunginterpretiert die Künstlerin Lola Lasurt„ “ die Choreografie neu, die Martha Graham 1937 als Reaktion auf die Schrecken des spanischen Bürgerkriegsgeschaffen hat. Dazu bedient sie sich großformatiger Bildfriese und Videokunst, mit denen sie die Anspannung und das Leiden des Körpers im Krieg in ein ästhetisches Erlebnis verwandelt, das bewegen soll.
Kurz gesagt:„ “ istein künstlerisches Projekt, das Tanz und Malerei als Mittel der historischen Erinnerung nutzt.
Eintritt frei
Vom Propagandainstrument des Franco-Regimes zu einem der bedeutendsten audiovisuellen Archive des 20. Jahrhunderts in unserem Land: Die Filmoteca Española präsentiert„ “ –die erste Ausstellung, die sich ganz dem NO-DO widmet, dessen Vorführung in allen Kinos des Landes zwischen 1943 und 1975 Pflicht war und das im Laufe der Zeit zu einem grundlegenden Zeugnis für die Rekonstruktion des Lebens jener Zeit und unseres kollektiven Gedächtnisses geworden ist.
Von Lachmaschinen bis hin zu Wänden, an denen du mit anderen teilen kannst, was dich glücklich macht. Das Museum des Glücks (MüF) bietet 20 immersive Erlebnisse, bei denen du in den verschiedenen Räumen nicht nur alles rund ums Glück kennenlernen, sondern auch erleben kannst: einen Raum zum Entspannen, eine Zaubershow oder ein Umarmometer.
Eintritt frei
Die Ausstellung„ “ (Künstler-Sammelbilder) von Luis Pérez Calvo im CentroCentro speist sich aus Nostalgie in ihren 500 Werken, in denen sich Madrider Populärkultur und klassische Referenzen vermischen. Luis Pérez Calvo, ihr Schöpfer, erschafft ein unmögliches Madrid, in dem Goya auf Bazooka-Kaugummis trifft und die Looney Tunes durch Carabanchel spazieren. Es ist eine Hommage an Sammelbilder, das Sammeln und die Stadtviertel, die mehrere Generationen geprägt haben.
Cristóbal Balenciaga, Pedro Rodríguez, Manuel Pertegaz, Flora Villarreal, Elio Berhanyer, Sybilla, Jesús del Pozo, Teresa Helbig oder David Delfín treffen in dieser großartigen Ausstellung aufeinander, in der die eigene Sammlung des Museums mit einigen der herausragendsten spanischen Modeschöpfer des 20. und 21. Jahrhunderts in Dialog tritt. Der rote Faden ist natürlich die Beziehung zwischen der Kunst des 19. Jahrhunderts und dem Modedesign.
Bis zum 17. Mai gibt es für Bridgerton-Fans außerdem ein paar besondere Designs.
375 Objekte erzählen eine andere Geschichte über die Bewohner des Königspalasts. Genauer gesagt, über die jüngsten Bewohner: die Prinzessinnen und Prinzen, die zwischen 1850 und 1931 in den Sälen und Gängen des monumentalen Gebäudes aufwuchsen.
Die Ausstellung Königliche Spielzeuge zeigt anhand von Fotos, Briefen, Tagebüchern und natürlich Spielzeug, wie sich die zukünftigen Könige Spaniens in ihrer Kindheit vergnügten. Du findest so kuriose Stücke wie das Kinderbuch vom Maus Pérez , das Luis Coloma im Auftrag für den kleinen Alfons XIII. geschrieben hat, aber auch Praxinoskope, Puzzles, Puppenhäuser…
Zeitreise: 85 Jahre Werbung der Renfe
Eintritt frei
Eine visuelle Reise durch dieGeschichte, Erinnerung und Modernisierung der Renfe vor dem Hintergrund der historischen Züge des Eisenbahnmuseums. Die Ausstellung vereint Bildmaterial des Unternehmens auf 78 Plakaten, die nicht nur dessen Entwicklung widerspiegeln, sondern auch die eines Landes, das sich modernisierte.
An der Gestaltung des Unternehmensimages waren Designer wie Juan Toribio, Cruz Novillo oder Alberto Corazón beteiligt, und insgesamt bildet es, in den Worten der Organisatoren, „eine gemeinsame Biografie eines staatlichen Unternehmens und der Gesellschaft, die es begleitet hat“.
Eintritt frei
Das Thyssen ist ein weiteres Museum, das am Wochenende, genauer gesagt samstags, kostenlose Abendbesichtigungen anbietet: . So kannst du die Wechselausstellungen im Erdgeschoss und im Untergeschoss von 21 bis 23 Uhr kostenlos besichtigen. Der Eintritt ist frei, solange Platz vorhanden ist. Wenn es keine Wechselausstellung im Erdgeschoss gibt, ist stattdessen die Carmen-Thyssen-Sammlung geöffnet.
Der Prado bei Nacht
Eintritt frei
Die Initiative„ : El Prado de noche“ wird 2026 fortgesetzt und bietetjeden ersten Samstag im Monat von 20:30 bis 23:30 Uhr freien Eintritt zu den Sonderausstellungen des Museums . Außerdem wird der Besuch durch weitere Aktivitäten ergänzt, wie zum Beispiel die Öffnung des Café Prado und des Museumsshops.