Hay exposiciones que conmueven, otras que invitan a pensar, que nos descubren a artistas olvidados… y otras que nos enseñan a mirar con ojos nuevos incluso lo que tenemos más cerca. De este último tipo es la retrospectiva André Ricard. Diseño en uso, de entrada gratuita y visitable en el Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa (plaza de Colón, 4) dentro de la programación de Madrid Design Festival (MDF26).
Antes de abordar los pormenores de la exposición en sí, conviene detenerse un momento para entender la importancia de Ricard como figura clave en el diseño industrial en España. Y puede hacerse a través de un único pero significativo hito: una de las piezas más emblemáticas de su carrera es la antorcha olímpica de Barcelona 92.
La forma en la que André Ricard se ha aproximado durante toda su trayectoria al diseño ha marcado un antes y un después en la historia de esta disciplina en nuestro país. No solo por su forma pionera de entrelazar teoría y práctica profesional, sino también por su constante búsqueda «de lo esencial, honesto y funcional» para «mejorar la calidad de vida mediante soluciones precisas», explican desde MDF26.
Con esta exposición y con la concesión del Madrid Design Festival Award 2025 se ponen en valor seis décadas de «diseño, pensamiento y activismo cultural» que –ahora sí–, se han colado también en la cotidianidad de nuestras casas.
Los objetos cotidianos como soluciones de diseño
Una de las patas fundamentales de la obra de Ricard se ha enfocado en diseñar esos objetos cotidianos de manera que tuviesen un uso concreto y resolviesen una necesidad real a lo largo del tiempo. Y quizá por lo acostumbrados que estamos a verlos en el día a día se nos terminan volviendo invisibles, pero esta exposición los trae de vuelta a un primer plano.
Lo hace, además, prescindiendo de los códigos habituales: aquí no hay expositores ni vitrinas, sino seis espacios diferenciados en los que estos objetos «cobran sentido» al mostrarlos en su contexto: la mesa, el baño, la cocina, el estudio, la fiesta y la memoria, para enfatizar «su vigencia, cercanía y atemporalidad», explican sus organizadores.
Entre ellos, diseños como la lavadora Jalitán (1956), la botella de leche Rania (1967), la vela Stabilo (1963), el colgador Tecla (1978) o el cántaro (2020).
A estos diseños se suman, gracias a la colaboración del coleccionista Alejandro Mena y del archivo del Museu del Disseny – Disseny Hub Barcelona, dibujos, bocetos, prototipos, fotografías y documentos originales que en conjunto definen el legado de Ricard: «un objeto perdura cuando su idea esencial sigue siendo útil».
Fechas y horario de la exposición de André Ricard
La exposición permanecerá abierta al público entre el 6 de febrero y el 3 de mayo de 2026 en el siguiente horario:
- De martes a domingo: de 10:00h a 20:00h. El desalojo de la sala comienza 10 minutos antes del cierre.
- Lunes cerrado.