Cosas increíbles que hacer en Madrid en febrero

¿Una exposición de gran formato en el centro? Todos nos sorprendimos cuando ‘Avatar: The Experience’ llegó a Espacio Delicias y cuando lo vivimos en primera persona nos sorprendió más aún. El año pasado se estrenó la última película de la franquicia y si te quedó la sensación de querer profundizar un poco más en la cultura Na’vi, en esta experiencia hay contexto, universo y mucho detalle. 

Escenarios inmersivos, piezas originales y tecnología que amplía el imaginario de Pandora más allá de la pantalla, en un recorrido que se disfruta sin necesidad de ser experto en Avatar (aunque ayuda).

Esta muestra retrospectiva recorre la vertiginosa y errante trayectoria de Alberto Greco, figura fundamental de la vanguardia. La exposición transita desde sus inicios hasta la consolidación de su concepto vivo-dito, una práctica performática donde el artista llama la atención sobre la vitalidad de lo cotidiano frente a la rigidez institucional, todo a través de una selección que abarca desde sus pinturas y collages de estética camp hasta su novela final Besos brujos.

¡Feliz Año del Caballo! El 17 de febrero da comienzo un nuevo año chino que, como siempre, Madrid celebra por todo lo alto. Con el programa recién confirmado, vamos preparando las ganas con esta lista de restaurantes deliciosos en los que reservar.

Los dos momentos más esperados son el espectáculo de fuegos artificiales y el desfile del Año Nuevo Chino, que llenará el distrito de Usera de dragones y leones gigantes, farolillos fabricados por los niños y música en directo. Y como novedad, Madrid instalará este año los arcos ceremoniales típicos de los Chinatown.

En su 16ª edición, el Festival Internacional de Magia, dirigido por Jorge Blass, reunirá en el Circo Price a nueve grandes magos y magas de todo el mundo. El festival abrirá con Magia de cerca, donde la intimidad y la corta distancia serán los ingredientes secretos para disfutar de la magia de Dani Daortiz y del dúo Rubi y Fer. A esta le seguirá la Gala Internacional de Escena: efectos visuales, magia dramatizada, ventriloquia y el ilusionismo más original darán forma a un espectáculo de impacto.

La Friedenskirche se transforma de miércoles a domingo en un lienzo de luz y sonido en esta fusión entre videomapping, música sinfónica y electrónica. FLOW propone un recorrido por el río Moldava, el río que atraviesa Praga; un recorrido desde su nacimiento hasta su desembocadura a través de rápidos, bosques y manantiales acompañado de la música sinfónica del compositor checo Bedřich Smetana.

La Galería Guillermo de Osma presenta una ambiciosa retrospectiva que analiza el efervescente panorama artístico de la década de los ochenta en Madrid. La muestra reúne casi un centenar de obras que documentan el auge de la figuración y su convivencia con la Transición, explorando un periodo de libertad creativa donde disciplinas como la pintura, la fotografía y el diseño se retroalimentaron constantemente.

El recorrido destaca la consolidación de figuras clave de la Nueva Figuración Madrileña, dando especial importancia a la producción femenina de la época y a la mirada documental de los fotógrafos que inmortalizaron la estética de la Movida.

Velas, emoción, ¡música, maestro! Candlelight es el ciclo de conciertos a la luz de las velas en el que se reinterpretan los grandes clásicos pero también se atreve con el pop, el rock, las bandas sonoras…

La inolvidable música de la trilogía de El Señor de los Anillos llenará las salas del Hotel Wellington de la mano de un cuarteto de cuerda en directo, para disfrutar de la mejor manera el año del 25º aniversario de la primera película. Y lo mejor de todo: déjate inspirar por el espíritu de la Tierra Media… ¡y ve al concierto vestido de tu personaje favorito! 

El resto del mes, sonarán homenajes a Coldplay, un tributo a Luis Miguel, la banda sonora de Bridgerton, conciertos especiales por San Valentín…  y tantos otros entre las titilantes luces de las velas en ubicaciones increíbles a lo largo y ancho de Madrid.

BuzzAttack es un concurso inmersivo donde equipos de 4 a 12 personas compiten en pruebas de ingenio, memoria, música y rapidez, dentro de un plató que replica un programa de televisión.

Luces, pulsadores y juegos dinámicos marcan el ritmo de una experiencia pensada para picarse, reírse y celebrar a lo grande. Ideal para cumpleaños, despedidas de soltero o soltera y planes de grupo que buscan algo diferente, participativo y con espíritu competitivo.

Tras el éxito de su primera edición en 2025, el festival Leer Juntos regresa un año más a las librerías de Madrid con un extenso programa de actividades gratuitas. Entre los días 18 y 21 de febrero, y bajo el lema «La vida entre líneas», los lectores de la capital podrán reunirse con profesores, divulgadores y autores, entre los que destacan María Dueñas, Sara Torres o Diego Garrocho.

Quién te lo iba a decir: tú, Amelie Lens y el techno más oscuro, en una sesión especial por San Valentín. La noche del 14 de febrero, en una sesión especial de CODE (la número 173), la DJ belga se acompañará de otros maestros de los platos (como Welcome Back Devil) en una velada de más de 12 horas, salas y estilos. Una semana más tarde, Fabrik celebrará el noveno aniversario de las fiestas 150 con referentes como Brennan Heart, Coone o Paul Elstak. Como culmen, el último día del mes, Raúl Ortiz llevará lo mejor de la música dance de los últimos treinta años en la sesión La Resistencia.

• 14 de febrero: CODE 173
• 21 de febrero: 150 by Fabrik – 9º Aniversario
• 28 de febrero: LA RESISTENCIA by Raúl Ortiz en Fabrik

De Madrid a Machu Picchu con solo ponerte unas gafas de realidad virtual: esta experiencia fue creada con ayuda de medio centenar de ingenieros que mapearon la ciudad sagrada inca durante la pandemia. Y hoy se alza como una de las experiencias más increíbles y descriptivas del Valle Sagrado. Durante unos 45 minutos, los asistentes podrán conocer datos históricos, desentrañar detalles de la simbología inca, formar parte de las costumbres de los habitantes de Machu Picchu…

El Teatro Fernán Gómez se prepara para el estreno absoluto de El jardín de los cerezos, en la versión de Ignacio García May. El clásico de Chéjov narra la decadencia de una familia que, atrapada entre la nostalgia de su infancia y la ruina económica, se ve obligada a decidir si destruir su finca para poder sobrevivir. Ante la parálisis de sus protagonistas, solo el joven Trofimov propone el legado generacional como única vía posible para recuperar el paraíso perdido de su familia.

Entre los días 10 y 13 de febrero, un número reducido de asistentes podrá acceder a los ensayos y presenciar cómo se crea una obra de teatro desde dentro. La información para las inscripciones está aquí.

Con motivo del centenario de la sede del Círculo de Bellas Artes, esta exposición rinde homenaje a Antonio Palacios y su impacto en el paisaje urbano de Madrid. A través de una cuidada selección de planos originales, dibujos y fotografías de época, la muestra desentraña el proceso constructivo del edificio desde su concepción en el concurso de 1919.

La mágica historia de Elphaba y Glinda ya ha cumplido las 100 funciones en Madrid, y este musical lleva arrasando desde el día de su estreno. Un imprescindible de la cartelera de musicales madrileña, con los vozarrones de Cristina Picos y Cristina Llorente sobre el escenario. Aventura, reivindación, amor y mucha valentía en esta narración paralela a El Mago de Oz que ha dado la vuelta al mundo.

La Casa Encendida se convierte un año más en el centro de la creación emergente con la exposición de los proyectos ganadores de la XXVI edición de Generaciones. Esta convocatoria se consolida como una plataforma vital para que seis jóvenes creadores —Élan d’Orphium, Hodei Herreros, Claudia Pagès, Maya Pita-Romero, Víctor Ruiz Colomer y Victor Santamarina— difundan sus propuestas. Una cita para quienes quieran descubrir hoy los nombres que definirán el arte contemporáneo del mañana.

El festival de circo de la Comunidad de Madrid presenta este año su segunda edición bajo el nombre de Riesgo. A lo largo de la segunda mitad del mes, los Teatros del Canal se llenarán de acrobacias, malabarismos, danza, teatro y música en directo en una apuesta por el circo contemporáneo como disciplina híbrida.

Cuatro de los montajes, de países como Bélgica, Francia, Suiza o Canadá, se verán por primera vez en nuestro país durante el festival. Además, Riesgo acogerá una conferencia del director y pedagogo Roberto Magro sobre la dramaturgia en el circo contemporáneo.

Este año se celebra la novena edición de un festival que es todo por y para el diseño: Madrid se convertirá en epicentro de iniciativas, más de 200 actividades, tres grandes exposiciones y 300 espacios de la ciudad, jornadas de puertas abiertas de estudios de diseño así como showrooms. La gran novedad de esta edición será FORMA Design Fair, la primera feria española dedicada al diseño de colección.

Bajo el lema «Rediseñar el mundo», Madrid Design Festival se articula en torno a la responsabilidad con el entorno y el impacto, pero también la trascendencia y el vínculo entre generaciones como clave para la continuidad. Puedes consultar aquí el programa al completo.

La Sala Alcalá 31 acoge No-res, una muestra antológica que recorre seis décadas de creación de Jordi Teixidor, figura capital de la abstracción española. La exposición se articula en torno a sus 31 cuadernos de trabajo, exhibidos juntos por primera vez, a la manera de un diario íntimo, eje de su evolución artística desde 1965.

La icónica novela de El Principito, querida internacionalmente por lectores de todas las edades, sirve como punto de partida para Antoine, el musical: un reflejo autobiográfico de su autor, Antoine de Saint-Exupéry. A través de los valores que transmite la novela, como la libertad y la inocencia, el espectáculo enmarca la figura de Saint-Exupéry, así como su pasión por escribir y volar.

El espacio Rooftop Lírico, en la azotea del Teatro Calderón, acogerá el espectáculo, premiado en 2021 en los Premios MAX. El actor y cantante Javier Godino (conocido por su participación en musicales como Hoy no me puedo levantar, El médico y Anastasia) dará vida al personaje de Antoine, junto a la música del conjunto barcelonés Elefantes.

Como parte de la sección JUST Latam 2026 de la Feria de Arte Contemporáneo JUSTMAD, Fronteras móviles propone una reflexión sobre el arte contemporáneo latinoamericano y su diversidad desde la experiencia del desplazamiento y la transformación constante de los territorios y las identidades.

La Casa de América acoge la muestra, que reúne piezas de diferentes disciplinas, como la pintura, el dibujo, la fotografía, la escultura o el arte textil, procedentes de Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, México, Perú, República Dominicana y Venezuela.

Cerrando el mes, la Fundación Juan March inaugura una una exposición de pequeño formato a partir de dos pinturas, El cielo y El infierno, realizadas por un seguidor de El Bosco para un tríptico desaparecido.

Estas piezas dialogan con obras contemporáneas de estética surrealista y fantástica, en una reivindicación del imaginario del pintor neerlandés. A través de este cruce temporal, la exposición explora cómo la sátira moral y las visiones oníricas conviven hoy con las nuevas fronteras de la inteligencia artificial y la tecnología.

En plena era del scroll y la IA, ¿es posible pararse a pensar qué nos está haciendo la tecnología? La Casa Encendida presenta Una mirada offline, un ciclo de cine que nos invita a soltar el móvil y mirar de frente al tecnocapitalismo. A través de una selección de películas y encuentros, el ciclo explora desde la fascinación por las imágenes generadas por IA hasta ese agotamiento mental que nos produce la economía de la atención.

«Por favor, esto es la vida real, no una secuela de Mamma Mia». Este es el primer atisbo de la nueva obra de Alberto Conejero, una tragicomedia sobre el individuo dentro y fuera de la familia. Tres noches en Ítaca está protagonizada por tres hermanas que viajan a Grecia para el entierro de su madre, que veinte años atrás abandonó todo para mudarse allí. Durante el viaje, no solo descubrirán qué le sucedió a su madre, sino quiénes son ellas mismas en realidad.

El Museo Centro de Arte Dos de Mayo arranca su programación de 2026 apostando por el talento femenino y la vanguardia. El centro de Móstoles presenta de forma simultánea dos exposiciones que invitan a reflexionar sobre el espacio y el deseo. Por un lado, Arquitectura menor, de Ester Partegàs, propone un recorrido circular que huye de la retrospectiva clásica para conectar tres décadas de trabajo.

Por otro lado, el museo acoge Una y otra vez, la primera monográfica en España dedicada a Dorothy Iannone. Pionera en colocar el erotismo y el deseo femenino en el epicentro del arte, la muestra atraviesa el universo vital de la artista de Boston a través de pinturas, collages y piezas sonoras que, en su día, desafiaron cualquier atisbo de censura.

Babylon Park es EL parque de ocio indoor que tiene de todo. Atracciones, juegos de arcade y espacios para compartir tiempo en familia o en grupo sin depender lo más mínimo del tiempo que tengamos fuera.

Funciona bien con niños, preadolescentes y adultos, y encaja especialmente como alternativa cómoda para no sacrificar la actividad física si el tiempo no acompaña.

Dopamina Club nos ofrece un buen plan de ocio si somos amantes indie rock (sobre todo del nacional, aquí se idolatra a grandes bandas como Los Planetas o Los Piratas). Los viernes, 8 horas de fiesta non-stop (de 22h a 6h) donde no dejarán de sonar temazos mientras nos tomamos un tercio… y unas gildas. Los sábados, lo mismo pero en modo tardeo: el club abre a las 18h, hora ideal para «salir de tranquis». Eso sí, si cambiamos de idea y nos apetece darlo todo, la fiesta vuelve a alargarse hasta el amanecer.

El Museo Thyssen-Bornemisza presenta la primera gran retrospectiva en España de Vilhelm Hammershøi. El pintor danés, conocido por sus interiores fríos, minimalistas y bañados por una luz nórdica casi irreal, aterriza en Madrid con cerca de un centenar de obras que invitan al recogimiento. Bajo el título El ojo que escucha, la muestra explora esa atmósfera de silencio absoluto y aparente calma que define su trabajo, estableciendo conexiones con maestros como Edward Hopper o los grandes pintores holandeses del siglo XVII.

Este museo reúne 170 reproducciones a escala real de algunas de las obras más conocidas del artista urbano. Entre ellas, las que más recientemente han aparecido por todo el mundo: imágenes icónicas, mensajes políticos directos y ese humor ácido que ha convertido a Banksy en un fenómeno global. 

La exposición recorre sus temás más habituales —guerra, consumo, poder, vigilancia— y los contextualiza en el país en el que se plasmaron, incluso rescatando obras ya destruidas o desaparecidas.

José María Sicilia es el artista detrás de Noches y días, la nueva propuesta site-specific de la Fundación Casa de Alba que interviene las estancias más emblemáticas del Palacio de Liria, como la biblioteca, el salón de baile o los salones de Eugenia de Montijo, en una invitación a descubrir la vida diaria del palacio desde otra perspectiva.

Sicilia reúne una serie de obras creadas ex profeso, concebidas a partir de la escucha y la observación atentas a la historia que el lugar conserva, entrelazándose con la arquitectura y la memoria del edificio.

Como ya es costumbre, un domingo al mes el Real Teatro de Retiro recibe a pequeños y mayores para un divertido y pedagógico encuentro de introducción a la música clásica. Tomando como punto de partida las óperas programadas en el Teatro Real, el ciclo ¿Te suena…? introduce elementos lúdicos en el formato de concierto tradicional, para que todos los miembros de la familia aprendan a escuchar y disfrutar de la música por igual.

En esta ocasión, la sesión ¿Te suena Julio César? explora el universo sonoro de la ópera Julio César de Haendel, que se escuchará los días 19 y 21 de febrero en la Sala Principal del Teatro Real.

Si alguna vez has pensado que serías capaz de resolver un crimen mejor que cualquier juez, este febrero tienes tres oportunidades para demostrarlo con The Jury Experience. No se trata solo de ver una obra de teatro: desde la butaca, podrás formar parte del jurado popular, analizar testimonios y examinar pruebas forenses para alcanzar un veredicto.

De un dilema ético sobre la responsabilidad de la IA a un escándalo de alta sociedad lleno de codicia y traición, cada una de las citas de este mes plantea un enigma radicalmente distinto: casos independientes donde la última palabra la tiene el público.

El Museo ICO cumple 30 años y ha decidido celebrarlo con una serie de tres exposiciones que homenajean su trayectoria. La primera de las muestras abre este febrero bajo el título Transitar el siglo XX. Dibujo y escultura en las Colecciones ICO y rendirá homenaje a los orígenes de la institución con parte de la colección que le dio lugar.

La exposición plantea un recorrido esencial por el arte del siglo XX, con obras que abarcan desde las vanguardias de Pablo Picasso y Juan Gris hasta autores representativos de la contemporaneidad como Susana Solano, pasando por figuras como Eduardo Chillida o Carmen Laffón.

Febrero llega a Madrid con una agenda musical que quema. La capital confirma su estatus de epicentro musical con una mezcla que va desde el flamenco renovado hasta el pop internacional y los ritmos urbanos. Con el ciclo Inverfest todavía en pleno apogeo y las grandes arenas a tope, estos son algunos de los directos que no te puedes perder para entrar en calor:

• 1 de febrero: Ángeles Toledano
• 5 de febrero: Hinds
• 5 y 6 de febrero: Sidonie
• 10 de febrero: The Last Dinner Party
• 16 de febrero: Miles Kane
• 17 de febrero: Nathy Peluso
• 22 de febrero: Judeline
• 27 de febrero: Wavves